Lexique

Accord
Un accord est constitué d’au moins trois notes jouées simultanément, créant une harmonie. Les accords peuvent être majeurs ou mineurs, chacun possédant son propre caractère sonore distinctif.

Acouphène
Un acouphène est un son perçu sans qu’il n’existe réellement, tel qu’un bourdonnement ou un sifflement. Ce phénomène est généralement pathologique, souvent dû à une dégradation de l’oreille interne causée par une exposition prolongée à des sons trop forts.

Balance
L’expression « faire la balance » est couramment utilisée dans le milieu du spectacle pour désigner les réglages techniques effectués avant un concert ou un spectacle, tels que l’accord des instruments, la vérification des retours de son, et l’installation des micros.

Basse continue
La basse continue est une ligne de basse spécifique, apparue à l’époque baroque de la musique classique. Elle notait les accords, permettant aux musiciens de combler les vides en fonction de la structure tonale établie. Cette basse est généralement jouée sur un instrument à clavier.

Big band
Un big band est un grand ensemble orchestral spécialisé dans l’interprétation du répertoire jazz. Il se compose de plusieurs sections : saxophones, trombones, trompettes, clarinettes, et une section rythmique incluant piano, batterie, guitare, contrebasse, et éventuellement quelques percussions. Un chanteur peut parfois accompagner le groupe. Parmi les big bands les plus célèbres, on retrouve ceux de Count Basie et Duke Ellington.

Binaire
Une composition musicale en forme binaire est structurée en deux sections distinctes, souvent notées AABB. Cette forme était particulièrement populaire à l’époque baroque.

Bourdon
Un bourdon est un son grave et continu, maintenu tout au long d’un morceau, servant de base ou de repère aux autres voix ou instruments.

Canard
« Faire un canard » signifie produire une fausse note, généralement aiguë, avec un instrument à vent tel qu’un hautbois ou une clarinette. Ce terme s’applique également à toute fausse note entendue lors d’une performance musicale.

Chef d’orchestre
Le chef d’orchestre a pour rôle de diriger un ensemble de musiciens, assurant la bonne exécution technique de l’œuvre tout en imposant une interprétation artistique personnelle. Il guide le tempo, les nuances, et les entrées des instruments, garantissant une interprétation cohérente de l’œuvre.

Compositeur
Un compositeur est celui qui crée et écrit de la musique, organisant les notes et accords selon des règles musicales et un style personnel. Des compositeurs comme Beethoven, Mozart, et Bach ont marqué l’histoire de la musique. Bien que longtemps ignorées, des compositrices comme Lili Boulanger et Germaine Tailleferre ont également laissé leur empreinte.

Concerto
Le concerto est une forme musicale instrumentale, souvent en trois mouvements, interprétée par un petit ensemble ou un soliste accompagné d’un orchestre. Ce genre musical est apparu à la fin de l’ère baroque.

Croche
Une croche est une note de musique dont la durée équivaut à un huitième d’une ronde, un quart d’une blanche, la moitié d’une noire, etc.

Élégie
Une élégie est une forme musicale qui exprime une réflexion sérieuse, souvent en hommage aux défunts. Elle peut être poétique ou musicale, comme l’Élégie de Fauré.

Ensemble
Un ensemble est un groupe de musiciens jouant ensemble, souvent en petit comité. Un quartet de jazz est un exemple d’ensemble.

Grave
Le terme « grave » fait référence aux basses fréquences, les sons les plus bas d’une échelle ou d’une tessiture vocale ou instrumentale.

Harmonie
L’harmonie, en musique, est l’art d’enchaîner les accords. Elle enrichit la musique en ajoutant des accords et des notes harmoniques, et est une composante essentielle, aux côtés de la mélodie et du rythme.

Idiophone
Un idiophone est un instrument de musique dont le son est produit par le matériau de l’instrument lui-même, comme les castagnettes ou les maracas.

Improviser
Improviser, c’est créer de la musique de manière spontanée, souvent sur une base rythmique ou mélodique répétée. L’improvisation est courante dans le jazz, généralement réalisée par un soliste tandis que le reste du groupe maintient le rythme.

Intervalle
Un intervalle désigne la distance entre deux sons. Il peut être mélodique (les notes sont jouées successivement) ou harmonique (les notes sont jouées simultanément).

Jeu
Le jeu se réfère à la manière dont un musicien interprète une pièce sur son instrument. On peut parler d’un jeu « virtuose », « fluide », ou « élégant ».

Jazz
Le jazz est un style musical né au début du XXe siècle, caractérisé par des rythmes syncopés, des harmonies complexes, et une grande part d’improvisation.

Leitmotiv
Un leitmotiv est une phrase musicale répétée, servant de fil conducteur tout au long d’un morceau, comme le thème de « James Bond ».

Livret
Un livret est le texte qui sert de base à une œuvre musicale telle qu’un opéra ou une comédie musicale.

Maestro
Maestro, qui signifie « maître » en italien, désigne une personne ayant atteint un niveau élevé de maîtrise dans son art, notamment en musique. Par exemple, Stromae est un anagramme de « maestro ».

Mélisme
Un mélisme est un ornement mélodique où plusieurs notes sont chantées sur une seule syllabe.

Mesure
La mesure est le découpage mathématique d’une partition, indiquant le nombre de temps entre deux barres de mesure. Le chef d’orchestre « bat la mesure » pour maintenir le rythme.

Motif mélodique
Un motif mélodique est un thème récurrent tout au long d’un morceau de musique, comme les quatre premières notes de la Cinquième Symphonie de Beethoven.

Noire
La noire est une note de musique dont la durée équivaut à un temps.

Opéra
L’opéra est un genre musical où le chant est accompagné d’une mise en scène, avec orchestre, décors, costumes, et parfois danse. Né en Italie au XVIe siècle, il a été popularisé par des œuvres comme L’Orfeo de Monteverdi.

Orchestre
Un orchestre est un ensemble de musiciens réunis pour interpréter une œuvre musicale. Il peut être dirigé par un chef d’orchestre ou un musicien principal, et se décline en différentes formes selon les instruments qui le composent.

Partition
Une partition est un document qui contient l’écriture musicale d’une œuvre. Les musiciens la lisent pour interpréter la musique.

Polyphonie
La polyphonie est une technique d’écriture musicale où plusieurs voix ou mélodies instrumentales sont superposées.

Pulsation
La pulsation est un battement régulier qui définit le tempo d’une musique, similaire aux battements du cœur.

Quartet / Quatuor
Un quartet ou quatuor est un ensemble de quatre musiciens jouant ensemble. En musique classique, on parle généralement de quatuor.

Répertoire
Le répertoire désigne une collection d’œuvres liées par une époque, un compositeur, un style musical, un lieu, ou un instrument. Une œuvre « entrée dans le répertoire » est devenue un classique.

Scale
Scale est un terme anglais désignant une « gamme » musicale.

Septet / Septuor
Un septet ou septuor est une composition pour sept voix ou instruments.

Structure
La structure d’une composition musicale se réfère à l’organisation des différentes parties de l’œuvre, qu’elles soient identiques, différentes ou ressemblantes. On parle également de forme ou de plan.

Symphonie
Une symphonie est une œuvre musicale composée pour un grand orchestre, généralement en quatre mouvements. Ce genre a vu le jour au XVIIIe siècle, avec Haydn considéré comme le père de la symphonie.

Tempo
Le tempo est la vitesse à laquelle une musique est jouée. Il peut être indiqué par un nombre de pulsations par minute ou par des termes italiens comme « largo » ou « allegro ».

Tessiture
La tessiture est l’ensemble des notes qu’une voix ou un instrument peut atteindre, de la plus grave à la plus aiguë. Les voix sont classées en fonction de leur registre.

Timbre
Le timbre est ce qui différencie la sonorité d’un instrument ou d’une voix, lui donnant son caractère distinctif.

Transcription
Une transcription est l’adaptation d’une œuvre musicale pour des instruments ou des voix différents de ceux pour lesquels elle a été initialement écrite.