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La légende de Saint-Martin

Plage de prix : 32,00 € à 41,00 €

Informations sur l’œuvre :

Titre : La Légende de Saint-Martin

Compositrice : Sofia Avramidou

Effectif : violoncelle seul et voix de l’interprète

Genre : théâtre musical pour instrument seul

D’après : « Je l’ai perdue », monologue théâtral de Jean Cocteau

Dédicace : à Michele Marco Rossi

Date de composition : 2017

Durée : 6’30

Informations éditoriales :

Nombre de pages : 22

Type de partition : partition pour violoncelle et voix de l’interprète

Éditeur : Éditions Lacroch’

Cotage : LE-311122

ISMN : 979-0-707-00130-1

Date de publication : 2026

La partition fait notamment appel à la voix parlée et chuchotée, aux sons soufflés, aux pizzicatos Bartók, aux ricochets, aux glissandos, aux frappes sur différentes parties du violoncelle, au jeu derrière le chevalet et à de nombreuses variations de pression et de position de l’archet. Elle comporte également des gestes scéniques, notamment l’utilisation d’un foulard, qui participe directement à la dramaturgie de l’œuvre.

Quantité :

Description

La Légende de Saint-Martin

Sofia Avramidou, 2017

pour violoncelle solo
d’après « Je l’ai perdue », monologue théâtral de Jean Cocteau

Français

Pièce de théâtre musical écrite pour violoncelle solo, La Légende de Saint-Martin s’appuie sur le monologue Je l’ai perdue de Jean Cocteau. La voix de l’interprète et le violoncelle y demeurent en interaction constante, créant un dialogue entre parole théâtrale et son instrumental.

Le récit se déploie à travers la voix, tandis que le violoncelle, porté par une énergie rythmique intense et une large palette de timbres, accompagne l’action et en reflète la progression. Des passages musicaux structurés sont interrompus de manière inattendue par de brefs gestes théâtraux, qui marquent chaque fois le début d’un nouvel acte et transforment le déroulement dramatique de la performance.

English

The musical theatre piece La Légende de Saint-Martin, written for solo cello, is based on Jean Cocteau’s monologue Je l’ai perdue. The performer’s voice and the cello remain in constant interplay, creating a dialogue between spoken word and instrumental sound.

The narrative unfolds through the voice, while the cello, driven by intense rhythmic energy and a wide range of timbres, mirrors the action and its progression. Structured musical passages are unexpectedly interrupted by brief theatrical gestures, each marking the beginning of a new act and reshaping the dramatic flow of the performance.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Informations complémentaires

Poids 1 kg
Dimensions ND
Format

Papier, Digital (PDF), Matériel

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