Dans cette œuvre, Alice Barat puise dans l’identité sicilienne de la soprano Julie Mathevet pour construire un parcours à travers plusieurs strates de la poésie de l’île. Trois textes, issus d’époques très éloignées, deviennent ainsi le point de départ de trois univers musicaux contrastés.

Plutôt que de chercher une unité stylistique, la compositrice revendique au contraire l’hétérogénéité : une Renaissance réinventée ouvre l’œuvre, avant de laisser place à une écriture plus bruitiste et gestuelle, puis à un dernier volet aux accents de jazz imaginaire, volontairement décalé. À travers ces changements de langage, elle fait dialoguer différentes temporalités et différentes représentations de la Sicile, entre mémoire, tradition et invention.

Le titre de l’œuvre est emprunté à un recueil de Bartolo Cattafi, dont est également issu le poème Eau de Poulpe. Il cristallise l’esprit de la pièce : un imaginaire à la fois profondément ancré dans une culture et librement recomposé par l’écriture musicale.